四位外國(guó)鋼琴家在盡情演奏《加洛普進(jìn)行曲》。劉元舉 攝
◎ 劉元舉
耶魯大學(xué)音樂學(xué)院的院長(zhǎng)羅伯特先生是個(gè)風(fēng)趣的老人。他亦莊亦諧，氣度不凡。自從上個(gè)世紀(jì)八十年代來到中國(guó)上海，他就頻頻為中國(guó)的鋼琴熱潮推波助瀾。他在2018年11月9日晚的上海東方藝術(shù)中心舞臺(tái)上，為2018第二屆浦東川沙國(guó)際鋼琴藝術(shù)節(jié)閉幕音樂會(huì)所作的開場(chǎng)白，真是令人稱贊。他說音樂是人類的希望。這句話源自他即將出版的一本書名《音樂是希望的資本》。我對(duì)這句話的理解不僅是哲學(xué)概念，更有著詩(shī)的質(zhì)地。于是就想到了貝多芬的“音樂是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示。”
羅伯特不僅講得好彈得也好。在當(dāng)晚音樂會(huì)上他演奏了勃拉姆斯的《A大調(diào)間奏曲》，穩(wěn)健而老到中透出的靈性，受到聽眾熱烈擁戴與追捧。
相比羅伯特而言，更為年輕的意大利鋼琴家杰盧卡·路易西魅力不減。他有著精致的五官。他那象牙般精雕的鼻梁與纖巧指骨，就像專為鍵盤配套，演奏時(shí)在東西方的崇山峻嶺間自如穿越。他是當(dāng)晚音樂會(huì)的第一個(gè)出場(chǎng)者，演奏“黃自杯”國(guó)際中國(guó)鋼琴作品作曲大賽榮獲一等獎(jiǎng)的《俏伶六旦》和《星際旅行》。
“黃自杯”是第二屆上海浦東川沙國(guó)際鋼琴藝術(shù)節(jié)的一道“配餐”。這是首屆為作曲家打造的平臺(tái)。許多中外作曲家熱情參賽，最終決出六首作品分獲一二三等獎(jiǎng)。四川音樂學(xué)院青年教師張志亮的《俏伶六旦》，從眾多參賽作品中脫穎而出。他將當(dāng)代的作曲技法與川劇音樂中獨(dú)特的角色相結(jié)合，旨在表現(xiàn)川劇藝術(shù)中“旦角”的藝術(shù)魅力。有意思的是，這些相對(duì)艱深豐厚的川劇文化元素，并未在鍵盤上難住杰魯卡·路易西這位意大利鋼琴家。他一派從容淡定，收放自如，從中透出他對(duì)華夏文化的鐘情解讀。
《星際旅行》出自法國(guó)作曲家艾莫利·瑙莫夫之手。他說，這首鋼琴曲是我在上海的一個(gè)狂想曲，一個(gè)真正令人振奮的人類體驗(yàn)。作品生動(dòng)描述了作曲家純粹的亢奮情感，那是他所發(fā)現(xiàn)的中國(guó)城市。他把在中國(guó)上海游覽視作星際旅行。他的作品經(jīng)杰盧卡·路易西奏出，其觸景生情的感染力與想象力，一定達(dá)到作曲家希望達(dá)到的效果吧。當(dāng)然，我更期待能夠聽到作曲家自己演奏這首作品。
音樂會(huì)高潮源自外國(guó)鋼琴家的八手聯(lián)彈。所謂八手聯(lián)彈乃四人所為，四人當(dāng)中有俄羅斯作曲家、鋼琴家安納東利·扎汀；擁有俄羅斯血統(tǒng)的墨西哥女鋼琴家芙拉達(dá)·瓦西里耶娃；意大利鋼琴家弗朗西斯科·莫諾波利；還有一個(gè)就是前邊寫到的杰盧卡·路易西。四個(gè)人都有絕活兒，都是大神級(jí)演奏家。在圣彼得堡成長(zhǎng)起來的扎汀，長(zhǎng)得很像《教父》中的邁克爾。他一臉的莊重神圣，即使在演奏輕松幽默曲目時(shí)，也以嚴(yán)肅面孔參與。五年前曾在上海國(guó)際鋼琴大師班上領(lǐng)略過他的演奏。與他同在墨西哥又同為俄裔的女鋼琴家瓦西里耶娃平時(shí)就與他形影相隨，默契有加；而兩位意大利鋼琴家之間也是相當(dāng)融洽。
將他們放到一起，男女搭配，亦莊亦諧，可以說要什么有什么。八只手在鍵盤上靈動(dòng)飛掠，各種花樣翻新，不僅要彰顯出各自的個(gè)性，還要遵守共同的默契，宛若一臺(tái)豐富多彩的交響樂。兩首樂曲讓上下半場(chǎng)無縫對(duì)接。就是說，他們?cè)趶椡甑挛窒目说摹端估蛭枨纷髌?6號(hào)和72號(hào)之后，贏得滿堂掌聲，屏幕上已經(jīng)打出了“中場(chǎng)休息”，但他們興致正濃，不僅沒有退場(chǎng)，而是一把甩下莊嚴(yán)的西裝外套，將原來擺放在兩臺(tái)相對(duì)應(yīng)的鋼琴前的琴凳合并到一臺(tái)鋼琴前，于是四人其樂融融地?cái)D成一排，開始了八只手的“游戲”。
前后兩首作品有著完全不同的演奏風(fēng)格。《斯拉夫舞曲》是德沃夏克的代表性作品之一。雖取名“舞曲”，但不是用來給舞蹈者伴奏的實(shí)用性音樂，而是作曲家采用民間舞蹈音樂形式寫的管弦樂。作品淳樸、歡快、熱烈的民族風(fēng)格，與法國(guó)作曲家拉維格納克這首《加洛普進(jìn)行曲》，形成強(qiáng)烈反差。后者更隨心所欲，似乎是專門為了四個(gè)不安分的具有嬉皮士特點(diǎn)的年輕人而作。正襟端坐與前仰后合，反差帶來巨大的舞臺(tái)效果，讓現(xiàn)場(chǎng)觀眾大開眼界。
不妨設(shè)想一下在黃浦江畔的舞臺(tái)上，一架鋼琴和四位才華橫溢的鋼琴家，時(shí)而閑庭信步，時(shí)而激情澎湃，宛如一出沒有對(duì)白的戲劇正在上演。你會(huì)驚嘆鋼琴家們那驚人的協(xié)調(diào)能力，還有風(fēng)趣的表演才華，以及整個(gè)過程中所彰顯的幽默風(fēng)趣……他們彼此間經(jīng)歷了怎樣艱辛的演練過程，才使音樂達(dá)到了完美融合，聽眾從中聽到88個(gè)琴鍵奏出了十分寬廣的音域，尤其那種豐富的和聲，不同音域重疊在一起所帶來的厚重感，那是何等奇妙而激動(dòng)的瞬間。
當(dāng)我沉浸在八手聯(lián)彈所達(dá)成的高度默契所帶來的愉悅享受之時(shí)，另一組“五朵金花”的出臺(tái)，讓我眼前又是一亮：五位美女依次飄然而至。五架鋼琴呈花瓣形鋪滿臺(tái)面。湯蓓華、黃泓、謝佳、黃爍、章琦款款落座，雍容優(yōu)雅。湯蓓華是五朵金花的核心人物。她的演出服有著藍(lán)寶石般的質(zhì)感，也閃動(dòng)著華美的藍(lán)色水系光澤。如果你能想象出那首波光瀲滟的《藍(lán)色的多瑙河》，那么就會(huì)欣賞到她的每一次觸鍵，彈動(dòng)間像把河水披在了肩上，裙裾的水紋在起伏漾蕩，帶給觀眾的不僅是流光溢彩的視覺愉悅，更有鍵盤音色的五彩斑斕。五位才女的纖巧指下，駕馭著五臺(tái)鋼琴，歡快愉悅中將李斯特的交響詩(shī)“前奏曲”演繹得引人沉醉。雖然她們只在一起排練了四個(gè)半天，但五位演奏家有著在上音附中同呼吸共命運(yùn)的十年經(jīng)歷，彼此心有靈犀，因而，高度的默契在樂曲的不斷變奏間顯得嚴(yán)絲合縫，白玉無瑕。那是一種玲瓏的光感，惟妙惟肖的意境。
音樂會(huì)結(jié)束在輝煌之中，那是因?yàn)橹袊?guó)泰斗級(jí)鋼琴家劉詩(shī)昆激情高奏《我的祖國(guó)》，他鋼鐵般的觸鍵，讓一條大河流淌出澎湃的華章。他力邀劉念劬先生上臺(tái)指揮，全場(chǎng)起立，隨著兩位劉姓大師的旋律而高歌一曲，感天動(dòng)地。
音樂如江水流淌，音樂也如雕塑壁立。打造偉大的城市，一定離不開音樂的溫潤(rùn)孵化。長(zhǎng)江后浪推前浪，音樂會(huì)上看到劉玄、周雨昂等中國(guó)新生代鋼琴俊杰的出色表現(xiàn)，同樣值得點(diǎn)贊。 （劉元舉）