見(jiàn)圳客戶端?深圳新聞網(wǎng)2021年4月16日訊（記者 周錦春）記者從相關(guān)部分獲悉，《 春之韻-宋玉明陳湘波畫(huà)展》即將于4月26日開(kāi)幕，展期10日至5月6日結(jié)束。畫(huà)展地點(diǎn)：龍崗區(qū)布吉大芬油畫(huà)村油畫(huà)路1號(hào)三樓珍風(fēng)閣藝術(shù)館。據(jù)了解，是次畫(huà)展是在中共深圳市委宣傳部、中共龍崗區(qū)委宣傳部指導(dǎo)下，由龍崗區(qū)文體旅游局主辦，深圳珍風(fēng)閣藝術(shù)館、北京恒盛鼎國(guó)際拍賣公司共同承辦的，深圳市美術(shù)家協(xié)會(huì)、武夷山獨(dú)韻茶葉公司提供專業(yè)支持和贊助。
春季，是萬(wàn)物推陳出新、生氣盎然的季節(jié)，開(kāi)啟了一年生命活動(dòng)周期的序幕，本次畫(huà)展將展出宋玉明先生的城市山水畫(huà)，描述的是深圳改革開(kāi)放后的城市景象，如春季般推陳出新；同時(shí)將展出陳湘波先生的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，描述的是萬(wàn)千世界的鳥(niǎo)語(yǔ)花香，將春季的生氣盎然躍然于畫(huà)上。舉辦“春之韻-宋玉明陳湘波畫(huà)展”，就是期望通過(guò)藝術(shù)家對(duì)城市發(fā)展的見(jiàn)證和萬(wàn)千世界的藝術(shù)化表達(dá)，讓大家關(guān)注城市變化、自然景觀，思考藝術(shù)與城市、藝術(shù)與自然的關(guān)系。
畫(huà)家宋玉明
1954年3月出生于上海安亭，祖籍江蘇太倉(cāng)，深圳市美術(shù)家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，深圳市政協(xié)第四、五屆委員，深圳大學(xué)客座教授，深圳美術(shù)館原館長(zhǎng)、名譽(yù)館長(zhǎng)。
春到蓮花山
前海·蛇口自貿(mào)區(qū)
城市山水畫(huà)是新時(shí)期以來(lái)伴隨著中國(guó)城市化浪潮而在美術(shù)界提出的一個(gè)新概念，旨在用中國(guó)畫(huà)或水墨畫(huà)來(lái)反映現(xiàn)代人賴以生存的城市及城市生活，以此探索中國(guó)畫(huà)另一種方式的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型。城市山水畫(huà)并不是城市加山水這樣簡(jiǎn)單。從藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)說(shuō)，山水筆墨的縱情寫(xiě)意是完全排斥鋼筋水泥筑成的各種擠壓在一起的城市建筑的，中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意筆線擅長(zhǎng)勾廓，而拙于造型體量的塑造。因而，僅就中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)現(xiàn)代城市建筑這一能力而言，傳統(tǒng)筆墨必須加以改良或新造才能適應(yīng)現(xiàn)代城市建筑及都市景觀的表現(xiàn)需求。從藝術(shù)境界來(lái)說(shuō)，城市山水畫(huà)展現(xiàn)的應(yīng)當(dāng)是現(xiàn)代人的生活方式，表達(dá)的意蘊(yùn)也應(yīng)當(dāng)是自然與人的和諧精神；但城市樓宇林立，玻璃和鋼的大廈越建越高，高科技的交通與通信工具迫使城市的個(gè)人空間越來(lái)越小，而城市生活節(jié)奏則越來(lái)越快，這意味著城市生存與城市生活方式對(duì)于人與自然和諧關(guān)系的背離。因而，城市山水畫(huà)無(wú)論是表現(xiàn)現(xiàn)代化城市生活與自然的諧調(diào)關(guān)系，還是僅僅用筆墨或彩墨表達(dá)現(xiàn)代化城市人文景觀，都是值得中國(guó)畫(huà)學(xué)探討的一個(gè)重要學(xué)術(shù)課題。
深圳文錦渡口岸
梧桐山下
香港海洋公園
來(lái)自南京而定居于深圳的宋玉明，試圖將新金陵畫(huà)派表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的變革精神用于現(xiàn)代城市山水畫(huà)的探索上。作為新金陵畫(huà)派的第二代畫(huà)家，宋玉明直接承傳了宋文治表現(xiàn)現(xiàn)代太湖人居環(huán)境秀潤(rùn)而精巧的家法，并將此種大山景加小民居的畫(huà)法轉(zhuǎn)用到深圳城市形態(tài)的表現(xiàn)上。這里，我們一方面可以看到深圳作為一個(gè)新興的現(xiàn)代城市借山而筑、注重自然環(huán)境在城市生態(tài)建設(shè)上的積極作用；另一方面，深圳這種與自然相統(tǒng)一的現(xiàn)代化城市建設(shè)理念，也為宋玉明進(jìn)行城市山水畫(huà)創(chuàng)作提供了完美的表現(xiàn)對(duì)象。在《深圳文錦渡》等作品里，我們看到了畫(huà)家巧妙地將城市現(xiàn)代建筑與自然山水融為一體的表現(xiàn)。這些畫(huà)作，大多以勾線渲染的方法表現(xiàn)遠(yuǎn)景中的商用或市政建筑設(shè)施，也因這些建筑被設(shè)置在中遠(yuǎn)景，不僅減少了建筑塑造的困窘，而且突出了這些人居建筑與自然相得益彰的和諧關(guān)系。這些畫(huà)作，從嚴(yán)格的意義上說(shuō)，仍然是山水畫(huà)，而宋式小散鋒皴以及云煙雨霧的渲染，也為畫(huà)面增添了幽深、恬靜、高雅、平和的意趣與境界。這些畫(huà)作，讓我們所熟悉的城市從一個(gè)相對(duì)遙遠(yuǎn)的視角來(lái)觀看，既因距離產(chǎn)生了一種從未體驗(yàn)過(guò)的美感，也較好地體現(xiàn)了現(xiàn)代城市與自然占位的協(xié)調(diào)統(tǒng)一、舒適宜居的比例關(guān)系。
臺(tái)北淡水漁人碼頭
日本富士山下
宋玉明從金陵畫(huà)派的新傳統(tǒng)跨越到城市表現(xiàn)的積彩拓墨畫(huà)法，既體現(xiàn)了現(xiàn)代化城市對(duì)于變革傳統(tǒng)的時(shí)代訴求，也體現(xiàn)了他移居深圳后這座新興城市文化對(duì)于他的深刻影響。畢竟，連續(xù)數(shù)屆的深圳水墨雙年展對(duì)于水墨在跨文化中重要作用與表現(xiàn)方法的突破，都給予他至深的思想開(kāi)拓。這表明，城市山水畫(huà)已不單純是用中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)城市的命題，而是其中能夠蘊(yùn)含多少城市文化觀念與城市審美的方法，宋玉明對(duì)于城市山水畫(huà)的探索，體現(xiàn)的正是這樣一種對(duì)城市現(xiàn)代文化的思想融合性。而不拘謹(jǐn)于城市一磚一石、一街一道、一房一樓的描繪，著眼于發(fā)揮水墨與彩墨表現(xiàn)的自由性，抑或體現(xiàn)了人性、自然與現(xiàn)代城市共同作用的現(xiàn)代生活方式與人文理想。的確，純粹用中國(guó)畫(huà)或水墨畫(huà)來(lái)探索城市的現(xiàn)代化景觀表現(xiàn)，也許只是淺層次的審美需求；而只有當(dāng)把山水畫(huà)作為人與自然和諧統(tǒng)一的觀念表達(dá)植入城市現(xiàn)代化的審美訴求時(shí)，城市山水畫(huà)才能真正凸顯出其深刻的美學(xué)價(jià)值。這正是我們從宋玉明的作品里能夠讀解到的他對(duì)于城市山水畫(huà)審美理想的一種勾畫(huà)。
加拿大蒙特利爾冬天
冰島雷克雅未克
畫(huà)家陳湘波
1963年生于湖南衡陽(yáng)，1994年獲廣州美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系碩士學(xué)位，現(xiàn)工作和生活于深圳。現(xiàn)為深圳市關(guān)山月美術(shù)館館長(zhǎng)、兼任中國(guó)工筆畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)博物館協(xié)會(huì)美術(shù)館專業(yè)委員會(huì)副主任、編輯出版委員會(huì)常務(wù)理事、廣東美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)畫(huà)藝委會(huì)委員、廣州美術(shù)學(xué)院碩士研究生導(dǎo)師、深圳市美術(shù)家協(xié)會(huì)主席等。
陳湘波的作品既繼承了傳統(tǒng)，又結(jié)合時(shí)代面貌，用筆之洗練，設(shè)墨之華潤(rùn)，構(gòu)圖之精心，意境之幽深，令人回味，洋溢著濃郁的文人審美情趣。除了深厚的傳統(tǒng)功力，從他的作品中我們還能感悟到陳湘波先生對(duì)生活、對(duì)自然、對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)以及對(duì)于人生的思考。
陳湘波的工筆花鳥(niǎo)已是爐火純青，不少作品透現(xiàn)著一種難得的典雅和清麗。每讀一張，都令人耳目一新，留連不已！畫(huà)面上的一枝一葉，一羽一尾，無(wú)論在筆墨，設(shè)色和造型上，都能看出畫(huà)家功力的深厚和技法的精到。
在他的眼中，他的筆下，仿佛大自然的每一個(gè)細(xì)節(jié)都像蒙上了含情脈脈的面紗，充滿著幽深恬靜的韻味，給人秀美而溫馨的感受。我知道，他這枝細(xì)膩而多彩的筆，正如他那顆細(xì)致而奔騰的心，既得益于他長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)自然與生活的吸取，更得益于他長(zhǎng)期以來(lái)在藝術(shù)領(lǐng)域里深情的耕耘。
陳湘波先生的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，延伸著中國(guó)畫(huà)的本體方式，筆墨細(xì)密嚴(yán)整，設(shè)色淡雅空靈，以其深厚的造型基礎(chǔ)與超凡的色彩感受，形成了樸素、清澈、柔和、自然的個(gè)人畫(huà)風(fēng)。在具體創(chuàng)作中，他的作品既浸染出畫(huà)家的個(gè)性追求，又體現(xiàn)出強(qiáng)烈時(shí)代特點(diǎn)的新面貌。
在構(gòu)圖上，他往往打破傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中的一些常見(jiàn)程式，講究“起承轉(zhuǎn)合”“賓主揖讓”與“呼應(yīng)關(guān)系”，強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖布勢(shì)的“自然天成”；在勾勒上，注重墨分五色，焦、濃、重、淡、清，用筆的墨色根據(jù)不同對(duì)象、不同結(jié)構(gòu)而進(jìn)行變化，筆法的起落、轉(zhuǎn)折、頓挫都與表現(xiàn)的形象、性質(zhì)有極密切的關(guān)系；在用色上，他一改當(dāng)代一部分花鳥(niǎo)畫(huà)流于程式、設(shè)色濃艷匠氣的弊端，而是集合多種畫(huà)法，在傳統(tǒng)固有色中融入西洋畫(huà)法的色彩規(guī)律，追求整體色調(diào)的對(duì)比與協(xié)調(diào)，所以其作品體現(xiàn)出不同于傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的意境和氛圍。
總的來(lái)看，陳湘波先生的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，繼承了嶺南畫(huà)派重生活、重色彩、重創(chuàng)造的優(yōu)秀傳統(tǒng)，創(chuàng)作出來(lái)的是一系列意境深邃幽遠(yuǎn)的作品。他在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，借鑒現(xiàn)代設(shè)計(jì)、西方繪畫(huà)的元素以及其他畫(huà)種的繪畫(huà)技法，形成了符合現(xiàn)代人審美的具有個(gè)人風(fēng)格的當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)作品。
